绒绣传情-东华大学服装与艺术设计学院实践团暑期社会实践总结报告

 

  似画非画，远看真假难辨，近看方能看清，这不是什么“障眼法”，而是上海绒绣。作为国家级非物质遗产，上海绒绣亦有着“东方油画”之称，是海派艺术的代表之一。上海绒绣因其高超的工艺水平，融贯中西的文化内涵，以及对上海城市气质的独特表达，于2011年被列入“国家级非物质文化遗产代表性项目名录”。
  为进一步学习党的二十大精神，顺应打响新时代海派文化的号召，将绒绣非遗作为海派文化传承的一个研究重点，奠定可持续发展为理念的理论基础。2023年夏天，东华大学实践团的同学们体验了一番我们生活的这座城市——上海的一项非遗技艺：上海绒绣，组织了实践队伍观赏绒绣展览，采访绒绣手艺人亲手体验绒绣制作，对海派绒绣有了更深层次的体会。 

    在活动开展前期，实践团成员们在线上的准备工作中学习了有关“一江一河”方面的知识学习积极学习习近平总书记考察上海的重要讲话内容。通过线上问卷调查了大众对绒绣的认知、对绒绣市场的认知。并探究了大众对绒绣的兴趣程度以及一些发展建议。调研过程中，团队成员积极配合相互协作，共同大力推广问卷，提高问卷的有效作答率。在成员的不懈努力下，共收获220份有效问卷。团队成员也对问卷的结果做了详细分析。
本团队也进行了线下调研，采访了五名来自东华大学的学生。通过调研，本团队发现绒绣的宣传和推广确实是非常有必要且急需进行的，而设计文创也是进行宣传推广的一个可行渠道。通过设计赋能传统非遗，进行可持续文创设计与文旅宣发双创新具有实际实践意义。

在这几天，实践团成员们记录老上海传统美景、人文景观以及绒绣文化相关建筑、活动，一方面进行宣传，另一方面也为产品设计提供素材。
    7月8日清晨，实践团成员们在校内集会，确定本日日程安排与实践精神传达，一同乘车前往浦东高桥古镇。参观了绒绣馆，亲眼感受手工艺术的独特魅力。
  当天实践结束后，实践团统一集合进行总结会议。成员们纷纷分享今日所见所闻，生动的图景激发着每个人对传统文化的更深入研究和推广的兴趣。希望通过实践团共同的努力，这份宝贵的文化遗产能得到更好地宣传和发展。
队员心声：

在第一天线下活动开始之前，我们提前搜集了关于高桥古镇绒绣文化的相关信息，了解了绒绣文化产业得基本现状于发展情况，以及了解到了传承人与爱好者的信息，对非遗作出了初步认识。并在线下实践开始前举行的一场出发会议，明确好各队员的负责任务。在高桥古镇，我们看到了许多精美的绒绣作品，感受到了绒绣这一非遗物质文化的独特魅力；同时我们也与馆长进行了交谈，看到了来来往往的游客进行参观。高桥古镇也有着众多老街文化展览馆，它带着过往的辉煌，穿梭于就地标之间，古镇深厚文化在新建设者手中传承，古老的海派小镇已蜕变成文化名镇。让我们一起漫步高桥，感悟千年古镇所沉淀的历史韵味和现代新风！

  7月9日，东华大学实践团开启了赴Jolles.S嘉秀艺术空间实地走访的日程。实地考察并拜访了艺术空间主人石似珏老师，“用针尖做画笔，用羊毛线来搅动色彩，把花一样的少女点缀在永恒阳光的斑斓里。”这是石老师对绒绣的独特理解，本团队成员们在脑海中感受到老师对绒绣的浓厚情感。
每一针入目，每一线穿越，都在平凡的细节中绣出了无尽的可能性。实践团成员还向老师提问，在老师侃侃而谈的过程中，成员们加深了对绒绣的理解。此次走访活动，实践团不仅通过石老师独具特色的疗愈思路懂得了创新精神的理念，还体会到了文化传承的重要性。
队员心声：

  实践团经过这几天的实践学习，储备了大量的照片、视频等资料，成员们在一起讨论交流，进行文案的整理工作，理清思路，准备推送相关文章视频等，实践团成员会继续项目设计的改版升级，在这个过程中提炼核心设计理念，由理念推动设计执行。同时加强理念引导，补充了海派文化知识，实现文化服务设计的有机统一，让海派文化传播更广、覆盖更大、影响力更强。
  经过实地考察、学习与研讨汇总资料，本团队这一阶段的主要安排是制作相关推送和视频，将其投递到特定媒体平台上，以宣传当地文化。本团队结合了上海绒绣的地方特色，采用宣传片、推送等形式进行推广。同时，在设计成果中也加强了理念引导，通过产品宣传进行文化推广。
在这过程中，团队成员讨论总结了项目具有的特色和创新点，并决定采用可持续的宣发活动方式进行宣传。在宣传形式上，以文化赋能高质量发展理念。实践团成员会从线上线下联动宣传：线下实践团成员亲自参与到绒绣的设计与制作中，通过自我实践加深了对绒绣这项非遗产品的影响力，为后续线上的宣传推广奠定实践基础；线上进行每日新媒体运营引流维持长期的持续关注度，同时实践团也会进行专门的视频剪辑，投放到相关的短视频平台，扩大绒绣这一非遗文化的影响力。
队员心声：
  在这些天里，我们大家一起努力协作，团队成员分工明确，各司其职，在活动中的每一天都是非常充足的，有意义的，我在这段时间里真的看到了很多，学习了很多，也明白了许多。今天的会议召开，主要是收集大家的实践活动成果，我看到了公众号的推文，以及各个媒体平台发布的相关内容，真的是很充分很用心，看到了所有人的努力。并在今天，我们也对这几天的实践结果进行了总结；以及大家也提出了对海派文化和非遗产业未来发展的可行性建议，会继续贯彻可持续思想，大家也对表述了自己很好的想法。

  我们从线上线下两方面结合，线上进行每日新媒体运营引流维持长期的持续关注度，线下我们通过宣讲、调研等方式宣传非遗绒绣，让大家留下印象。打造符合新时代可持续发展的海派文化宣传新路子。
团队成员在制作实践视频时，融合了对艺术家的采访和交流，希望能让观众深入了解了绒绣的技艺和独特之处，吸引观众的眼球并激发大众对于这一传统手工艺的兴趣和热爱。

  为了进一步推广绒绣文化，团队还计划了要进行宣传系列的衍生活动，后期融合相关资料，将绒绣作品应用于特色旅游产品和纪念品中，展现出文创产品的多元性。制作完成后，以线上线下相结合的方式，全方位宣传带有特色绒绣文化印记的创意产品，投放于各个平台传播推广，增加文化特色旅游的知名度。实现可持续文创设计与文旅宣发“双创新”的计划。

  海派绒绣的诞生是中国手工艺术融入国际化的象征之一，也是城市家庭手工艺登上国际舞台的一出新曲，它在中西方文化的交互滋养中成长，承载着上海的历史，也凝聚了上海人民的智慧。上海的绒绣艺术家们对西方的绒绣艺术进行了创造性的发展和创新，善于以艺术语言勾画中国图景来传达中国文化，表达了民族自信心和自豪感，树立了本土性的文化品格。在与海派绒绣的非遗传承人的对谈中，我们感受到绒绣作品背后付出的巨大努力及承载的心血，那些和石老师一样始终坚守在创作一线，并以高度的创新精神为海派绒绣的传承源源不断地注入新活力。
  上海绒绣是不可多得的文化精华，保护与传承上海绒绣对于增强文化自信自强具有重要意义。东华大学实践团作为新时代的青年学子，更要以传承创新中华优秀传统文化为己任，利用自己的专业素养保护并发展非物质文化遗产，推进文化自信自强，让传统艺术在新时代的背景下有着更为丰富的内涵，未来，他们将继续学习，进一步提升自身的综合素养，致力于中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，为上海绒绣的保护、传承与发展做出更多贡献。
期望上海绒绣能焕发出新的时代光彩！